El Jergón

Ese faro perdido del disco de Jorge Drexler, “12 segundos de oscuridad”, está en la costa uruguaya, en el Cabo Polonio, una reserva natural llena de dunas y de un ecosistema espectacular. Por lo visto resiste a los embites del progreso que lo rondan para instalar su maquinaria de hacer dinero con el turismo. Cabo Polonio fue testigo de innumerables naufragios de barcos mercantes y de los propios corsarios, han perdido la cuenta ya de todos los barcos que reposan en sus costas. Las casas que habitan ese lugar permanecen prácticamente a oscuras por la noche ya que no ha llegado la luz eléctrica aquella zona, sólo la luz del faro y la luz de la luna ilumina aquel lugar remoto, convirtiéndolo en un sitio doblemente pintoresco. Es también uno de los lugares que más lobos marinos albergan en el mundo.

Sólo de ver los vídeos, fotos y lo que llegaron a inspirar a Jorge Drexler y a su compatriota Martín Buscaglia, que me entran ganas de darme una vueltecita por allí, justo en el momento del amanecer. Esta es la canción de Drexler inspirada en este famoso lugar, el video es de un videoaficionado que visitó el lugar.

Y aquí dejo “Trivial Polonio”, el tema del no menos talentoso Martín Buscaglia, mucho menos conocido que Jorge Drexler, pero es ya uno de los músicos uruguayos más destacados del panorama musical. Este vídeo también es casero, unos amigos viajan por el Polonio, presumiblemente al amanecer. La música es de Martín, el gusto es nuestro.

Aquí un post que le dediqué al bueno y ecléctico de Martín: http://www.gentedigital.es/blogs/strombolimusic/37/blog-post/4182/la-temporada-de-conejos-de-martin-buscaglia/

Ayer además de hacer mis rutinas de búsqueda de empleo y quehaceres de cada día, que parece mentira pero son unos cuantos, aparte de eso, estuve haciendo limpieza de papeles, documentos y recibos. Casi 20 años acumulando cosas en el archivador hacían preveer la explosión de un momento a otro de mi viejo y fiel archivador. Por supuesto que ya lo he “aligerado” en numerosas ocasiones, pero no tiro ciertos recibos o documentos hasta que no hayan pasado años y hayan perdido todo su interés. (sigue…)

Buenísimos los Dr Feelgood, puro rock n´roll, r&b… No sé porqué no les hice caso hasta ahora. Esta es la historia de Dr Feelgood.

Este entrañable trio de folk hasta el año pasado eran como los Stones, eternos. Desde el 61 que empezaron su carrera profesional juntos hasta que cayó Mary enferma y murió en el 2009. Versionaron temas populares, incluso ayudaron a dar a conocer a un joven cantautor llamado Bob Dylan cantando su Blowin´in the wind. Ayer mirando en unas bolsas de cacharros que apilo en el trastero, me encontré con dos discos de Peter, Paul and Mary en concierto, y la verdad es que son muy agradables de escuchar. Incluso cantan aquella canción que aprendí de pequeño en catalán, la canción de “Paf era un drac màgic”, que la original se llama “Puff, The magic dragon”. Cuenta la historia de un dragón eterno que se hace amigo de un niño que con el paso de los años el niño crece y deja de jugar con el dragón y éste se deprime (todo un dramón vaya). Esta canción la convirtieron en un himno hippie por que según dicen hace referencia a la marihuana o algo así, tela. Esta es la historia de la conocida canción. (sigue…)

La canción con la que ando obsesionado últimamente…

Para saber más de Pic Nic y escucharlos, visitad La Fonoteca

Editando: Acabo de darme cuenta que esta canción es la adaptación al castellano del tema “Society’s Child” de Janis Ian, una cantautora americana de la misma edad de Jeanette y resulta que su música es de lo más interesante, ahí va la versión original, “Society´s Child”.

Mañana volvemos al ataque, cada uno desde su trinchera. Para avanzar en esta selva de asfalto y burocracias inventadas es necesario cerrar puertas para abrir otras nuevas, cosa que a veces me cuesta, pero se acepta (sigue…)

Típica escena de John Wayne:
(él) ¿Y qué le digo yo ahora?
(ella) No se entera de nada, mantendré la distancia para
que sepa lo mucho que lo amo y odio a la vez.

Más de uno me tildará de “clásico” con este tipo de entradas, pero me da igual, me gusta escarbar en las canciones del pasado (lo mismo me pasa con el cine), y si son buenas canciones hechas aquí, les doy más valor todavía. Ese es el caso de Los Módulos, ese super grupo que se formó a finales de los sesenta liderado por un inspiradísimo Pepe Robles. Todo el mundo conoce su canción más famosa, Todo tiene su fin, pero realmente Los módulos tienen joyas pop y de rock progresivo patrio que aguantan bien el paso de los años. Reconocidos por la crítica como un grupo de sobradas cualidades por parte de todos los integrantes ya que todos componían y todos tocaban con maestría sus intrumentos, gozaron de una relativa popularidad, siempre a caballo entre lo comercial y lo experimental.

Pero os estareis preguntando, ¿y qué tiene que ver en todo esto John Wayne? (sigue…)

Llevo mis jornadas mañaneras en silencio. Algo así como comprar cada mañana el cupón de la once o la bono loto, probar suerte, buscarla, rozarla y maldecirla.

Creo que nunca he tenido tan controlada la geografía de Europa. Sus países, sus capitales, sus ciudades más importantes… Me imagino rutas en moto bordeando la costa brava, pasando la frontera de la Jonquera, elegir si pasar por Perpignan o ir un poco más lejos, hasta Toulouse. (sigue…)

Y seguimos con la serie de cortos. Este corto es de locos…

Lo prometido es deuda, un post para Lady Gaga.

Resulta que Stefani Joanne Angelina Germanotta, que así es como se llama en realidad Lady Gaga, aprendió a tocar el piano a los 4 años y a los 13 compuso su primera balada, pronto entraría a estudiar en una escuela de arte y empezaría a componer canciones para gente ya consagrada como Akon, entre otros… Era regordeta, rara en sus gustos, algo excéntrica. Reunía las condiciones para ser una loser perfecta para ser una winner.

Solían burlarse de mí porque era muy excéntrica o provocativa, así que mi dignidad empezó a bajar. Yo no encajaba con mis compañeros, me sentí como un bicho raro.

Me decían “Big Boobs McGee” a causa de mis senos, porque era algo desarrollada. En ese momento yo era de 15 a 20 libras más pesada de lo que soy ahora. Los maestros eran injustos conmigo, me prohibían usar faldas cortas, pero sí se lo permitían a niñas más delgadas que yo, que hacían alarde de sus piernas. Me gustaba usar camisas de corte bajo y los profesores me decían que no podía. Mientras apuntaba hacia otra joven que llevaba puesto lo mismo, ellos me decían: “Bueno, ella se ve diferente”. No era justo.

Después de tocar en garitos de New York y labrarse una reputación como compositora, se lanzó al ruedo y sacó su primer disco, “The fame” y a partir de entonces no ha dejado de sacar single tras single a cada cual más exitoso que el anterior. Dicen que Madonna se ve reflejada en ella, que ha ido a verla a uno de sus conciertos. Ella, Lady Gaga no niega la admiración que le profesa a la Ciccone. Lady Gaga es tan joven que cuando ella nació (86) ya había grabado su tercer disco (True blue), cantaba el famoso “papa no me rayes”, el Papa Don’t Preach. Esta chica, Stefani, la Gaga, ya tenía talento siendo más normalita, pero eso no era lo suficiente para ser hiper famosa, tenía que crearse un personaje, y ese era Lady Gaga, más cañera, excéntrica y hortera que nunca. La cosa era y es llamar la atención.

Ahora es una rubia oxigenada, con muchas horas de gimnasio a sus espaldas, luciendo siempre que puede de cuerpo, como en este caso con su amiga Beyoncé y su “Telephone”.

Lady Gaga aprendió bien de su maestra, sabe bien como revolucionar el gallinero. Y hablando de gallineros, es tal la devoción de la chavalada por esta chica, que llega a ver uno documentos como este, todo por el último videoclip, “Alejandro”.

Si quereis ver como era esta chica cantando en sus inicios podeis verla aquí. No lo hacía nada mal.

Y si quereis ver una aplia galería de imagenes de cómo era antes de ser famosa, podeis verla por aquí también. The show must go on.

Buenísimo. Enrique Pedraza, el mister, tiene una bis cómica que pa qué.

Después de dar por finalizada la aventura con The Animals, Eric Burdon se traslada a California en busca de la psicodelia que se estaba gestando por allí. Pero no sólo psicodelia, sino todo tipo de propuestas musicales, buscando nuevos sonidos. Junto a los nuevos Animals, firma uno de sus discos más inspirados, Every one of us del 68. Antes de juntarse con los War, o viceversa. Este disco tiene un corte de más de 18 minutos llamado “New York 1963 - America 1968″. Pero dejo por aquí el único tema instrumental del disco, “Serenade to a sweet lady”. Donde precisamente, no se puede disfrutar del poderío vocal del señor Burdon (mi nick se lo debo a él), pero si se puede entrever lo interesante que iba a ser su carrera en solitario después de The Animals.

Pero para que no se diga que no le dejo cantar, rescato uno de los famosos temas de The Animals, “The Story of BO DIDDLEY” Un homenaje a uno de sus ídolos. Atención a la interpretación de Burdon, a como relata la vida de bueno de Bo. Y como a partir del minuto tres empieza a imitar tonadillas de los Rolling y de los Beatles.

Estoy encontrándome cortos muy buenos, unos divertidos, otros originales, y otras que simplemente te dan que pensar. También me encuentro malos o pretenciosamente olvidables, pero me centraré únicamente en los que gustan. Los iré dejando por aquí poco a poco, si gustan ustedes ( y sino también).

El director Daniel Sánchez Arévalo, el director del pedazo de película de Azuloscurocasinegro , gran cortometrajista y gran director de largos es el autor de este cortometraje. Esto podría ser un corto, pero parece ser que es el comienzo de la peli que está preparando para el año que viene, una especie de prueba piloto. El prota de este falso cortometraje es Quim Gutiérrez, que ya protagonizó Azuloscurocasinegro. Muy buen actor. Muy buen corto.

Esta mañana me acerqué al Inem para preparar los papeles. Hacía algo más de un año que no pasaba por allí, no se me había perdido nada, además que cada vez que tengo que ir por algo me deprime la escena. Recuerdo que hace años no llegábamos a una docena los que esperábamos en la cola. Estos días andan colapsados. Una marabunta humana.

Viendo que tenía para rato largo me senté en un banco del parque de al lado, al rato se sentó una mujer a mi lado, en la otra punta del banco más bien, a esperar. Después de un buen rato, me pregunta por la letra y el número que tenía, le respondo, voy unos diez turnos antes que ella. Y ahí empezamos una conversación que viene repitiéndose los últimos años; sobre el estado del país, de cómo lo llevan los gobernantes y de los recortes de derechos de los trabajadores, lo de siempre. La diferencia es que ella era argentina, y según me contaba, esta crisis era como de mentirijilla para ella, es simplemente una más viniendo de donde venía. Me contó lo que les costó a su marido y a ella dar el paso, dejar su hogar, su familia, su gente, para empezar una nueva vida con sus hijos aquí en España. Dos personas preparadas, tituladas, con trabajos “estables” en su Argentina natal. Pongo entre comillas porque por lo que me contaba, allí lo de rebajar el sueldo de funcionarios y cambiárselo por bonos estaba a la orden del día. Es el pillaje más grande y “legal” que ha parido madre. Y ese no era el futuro que querían para sus hijos. Querían darles un futuro mejor.

España cada vez se parece más a Argentina, cada vez hay más corruptos, cada vez hay más sinverguenzas, pero aún así, según cuentan, esto va mucho mejor que allá. Después de hacerle un resumen de mis aventuras y desventuras, me levanté a ver por qué número iba la tabla, ya nos tocaba. Me despachan pronto. A la salida me despido de la chica, andaba leyendo por encima de sus gafas el tablón de turnos.

- ¿Ya está?
- Ya está. Hasta la vista, que te vaya bien. Suerte. (sonrío)
- Suerte para tí también. (sonríe)

Hay personas que ves a la legua que son buenas personas. Cuerdas, sensatas, agradables, sin salidas de tono. Esto es lo que me recordó esta mujer. Digo esto porque luego te enteras de comentarios de terceras personas, comentarios despectivos, mal intencionados, creídos, sin fundamento, que envenenan el aire de aquel que lo respira. A todos ellos, los compadezco.

Me apetece volver a escuchar esta canción de Lapido…

A petición de mi compare, ahí va otra entrega de la serie de cortos de verano. En este caso los protagonistas son la gran China Zorilla (Elsa y Fred) y un pibe llamado Fabio Posca, que es clavadito al actor secundario Bob de los Simpson. El corto puede parecer pueril. Pero si dejamos del todo de soñar, ¿qué nos queda?

Hace años, casi al principio de este blog, hablé de un grupo de chavales ingleses que hacían un pop indie tirando entre psicodélico y folk, con regusto de los sesenta pero sonando también más actual, una extraña mezcla que por lo visto aquí no ha llegado a trascender. Su disco de debut se llamaba como ellos mismos, The Coral, y me lo puse en su día muchísimas veces, después les perdí la pista, siguieron sacando discos buenos, pero aquí en España que yo sepa siguieron sin hacerle mucho caso. Ahora vuelven con su último disco, Butterfly House, el sonido que crean está genial, arreglos muy cuidados, buenas melodías al más puro estilo Buffalo Springfield o Crosby, Stills, Nash and Young… os dejo con uno de los singles de presentación de este nuevo trabajo, “1000 years”. El disco merece la pena de principio a fin.

psssth, que no se entere nadie. El disco os lo podéis descargar enterito aquí.

Estos días de agosto, si no se me cruza el trabajo de mi vida que me obligue a olvidarme de mis días de vacaciones, seguramente me pondré más en serio a escribir ese libro que me ronda por la cabeza. Este relato medio autobiográfico me lo recordó:

Marina, Marina, Marina.

Animado por el corto anterior, os dejo otro corto que vi hace tiempo donde actua la Tània Sarrias (la del cqc). A ver que os parece. Si os gusta y quereis os haga una selección de cortos (que no todos son buenos) me lo decís y montamos una pequeño festival jergoniano-veraniego de cortos.

Shhhht…Silencio, el corto comienza ya.

Los Eléctricos han dado un paso de gigante firmando uno de sus mejores discos. Todos los discos que han grabado han sido autoproducidos. Tal y como está el panorama vivir de la venta de discos es casi una utopía, donde se defienden mejor es en el directo, allá por donde pasan, los organizadores de conciertos vuelven a contar con ellos.

Para este disco han grabado 10 temas nuevos, muchos de ellos los hemos podido escuchar en los últimos conciertos que han dado. “Ruidos” Suena a Rock ´n roll de toda la vida, a veces recuerdan a los grandes. Chuk Berry, los Stones, 091… pero tienen sonido propio, sonido eléctrico. Ahí van unos breves comentarios de cada uno de sus temas: (sigue…)

Creo haber dejado ya este corto en el jergón, pero es que ahora viene a cuento con esto de los autos de choque. Ahí va uno de los cortos más “impactantes” del siempre sorprendente Nacho Vigalondo. Que para el que no lo conozca, es el prota del corto. El corto dura unos diez minutillos, pero merece la pena.