El Jergón

Acabo de ver Todo es Mentira (1994), de Álvaro Fernández Armero, y me ha encantado. Después de verla he unido cabos, es el mismo director y guionista del corto El columpio, y de Nada en la nevera, y de otros títulos destacados del cine español. Con Todo es Mentira debutaba como director de largometrajes. Una comedia de enredos de parejas donde no para de poner el grito en el cielo y estar al borde de la ruptura (muy a la española) para luego volver a reconciliare y quedarse como si tal cosa. Los protagonistas son Pablo y Lucía, o lo que es lo mismo Coque Malla y Penélope Cruz. Los dos para mi gusto están muy bien. Coque con esa voz tan característica que tiene, me resulta creíble, el cine se le da bien, debería hacer más películas. Y Pe, la oscarizada Pe entonces tenía voz de pito y tirando a repelentilla, no sé hasta que punto interpretaba el papel o ponía de su parte, pero el caso es que viéndola con la perspectiva de los años, resulta que me gusta, el papel de loca histérica lo borda, y tiene bis cómica cuando se pone. Después otro reclamo que tiene la película es ver a un montón de jóvenes actores de entonces como Gustavo Salmerón, Jordi Mollà, Ariadna Gil, Santiago Segura, o a Christina Rosenvinge haciendo de novia de Claudio (Jordi Mollà) o Luis, el guitarrista de Los Ronaldos haciendo de portero de discoteca impidiéndole entrar a Coque en en la disco. O al mismísimo Fernando Colomo, uno de mis directores favoritos con un papel simpático. O a la mismísima madre de Coque interpretando a la madre de Pe. Es graciosísima la escena donde cenan en casa de ésta y su propia madre le da collejas a su hijo. No os perdáis la escena del pisto.

O las divertidas e histiónicas discusiones de pareja entre Pablo y Lucía.

Y por último una de las escenas de Nada en la Nevera donde Coque Malla repite como protagonista haciendo pareja esta vez con una histiónica y divertida también María Esteve. Esta película es más surrealista si cabe. De ahí que me guste tanto. Pero ojo, la escena de este vídeo la he vivido en primera persona. ¡Estas comeduras de tarro de las chicas analizando las palabras del interfecto entre las amigas, existen!

Ya hablé sobre Little Joy casi en los comienzos de Stromboli Music. Ahora veo que están tocando casi cada día por USA, seguramente en julio harán lo mismo por Brasil. ¿Y en España para cuando? Han filmado un nuevo videoclip para la canción “The Next Time Around”, por lo visto por la hermana de Rodrigo Amarante. Un videoclip con pocos medios pero con un decorado de ensueño y una pequeña gran alegría. Ropa cómoda, paseando en chanclas, conduciendo un escarabajo y tocando la guitarrita por las playas paradisíacas de Río de Janeiro…

¡Maldita sea!, ¡¡quiero estar allí!!

Es preferible, reír a llorar.

Cantinflas, al igual que Chaplin, después de protagonizar curiosas escenas cómicas en sus películas, solía zanjar sus historias con oratorias magistrales, crítica social en estado puro. A veces puede hacerse pesado ver brincando y tartamudeando a Cantinflas de aquí para allá, pero no os perdáis la crítica que hace a los burócratas, que en la mayoría de los casos se olvidan que están tratando con personas, esas mismas personas que pagan sus sueldos. Lo mínimo que pueden hacer buscar soluciones en la medida de lo posible, no despachar a los ciudadanos como simple ganado. Aún hoy día sigue pasando esto. Bravo Mario Moreno, bravo Cantinflas.

Nota off topic: No os perdáis el nuevo programa de La Malla Tendències donde Zahara toca varias canciones a lo largo del programa en el parque de la Ciutadella como telón de fondo. Por cierto, la canción “Merezco” de Zahara será la nueva sintonía de La Vuelta Ciclista a España. Dentro de poco escucharéis por la tele constantemente el pegadizo bajo de Alfonso Alcalá, el bajista de Zahara.

Cada tarde espero verte pasar por el paseo marítimo. Cuando Pasas delante de mí, te observo y escucho el sútil frufrú, frufrú que hace tu vestido de seda al andar. Frou-frou si estuviéramos en Francia. Espero impaciente en la terraza con vistas al mar, golpeando a modo de baqueta el periódico del día contra la mesa, tap-tap, tap-tap… mientras escucho ninoninooo!! De una ambulancia. A alguien se le debió romper el corazón, ¡bum!, ¡plash! De tanto esperar. El mío sigue haciendo bum bum,bum, bum… a ritmo sincopado . El viento empieza a soplar, ssss ssss ssss… la marea empieza a subir y las gaviotas a revolotear, ¡ñieeeck! ¡ñieeeck! De esta tarde no pasa, tengo que decirte algo. Pero empiezan a caer las primeras gotas de lluvia, plic, plic… y yo sin paraguas, snif. Un rayo me ciega por un momento, para luego asustarme su hermano el trueno con un gran ¡brrrroommmm!¡Maldición!, otra tormenta de verano. Me tomo el café con hielo de un trago ¡glup! ¡glup! Y echo a correr, ¡chaf, ¡chaf! cubriéndome con el frágil periódico local que acaba tan calado como yo. ¡Brruuummmm! ¡Splassshhh! ¡Malditas tormentas!, ¡malditas motos y maldito el frufrú de tus pasos!

Gracias a Cristina Sáez y a su nuevo programa, “La Malla Tendències”, he descubierto el grupo Oníric, capitaneado por Maria Rodés, de Barcelona también. No paro de encontrarme gente interesante que sale de Barcelona. No sé si es indie o folk lo que hace Oníric, o neofolk, con espíritu minimalista tocando instrumentos de juguete y haciendo originales coros, sólo sé que me gusta. En La Malla Tendències le dedican un reportaje casi en formato de película, un trabajo muy bueno, un concierto privado, para todos, aunque suene raro dicho así. El resto del programa tiene otros contenidos interesantes dedicados al mundo del cómic, los videojuegos, moda, literatura… y además de eso, resulta que Cristina lo hace muy bien en sus labores de presentadora (de verdad de la buena Cris!). Aunque lo emiten en todas las teles locales, pronto podremos ver una nueva entrega en la web del programa. Podéis echarle un vistazo al programa que os hablo aquí. Espero con mucha curiosidad (que para eso hice de intermediario entre periodista y artista ) cómo será el programa donde entrevista a Zahara y realiza un concierto privado para el programa.

Ah, y aquí podéis leer la crónica que he escrito para Gente Digital sobre el concierto de Very Pomelo en el Clap el pasado viernes.

Llevo en pie desde las 5 de la mañana. Ocho horas casi ininterrumpidas trabajando donde da tiempo para echarse unas risas y sudar la gota gorda. Salgo pitando para comer a casa de mis padres. Como, me ducho, me estiro un rato y en menos de una hora salgo a Barcelona a asistir a un cursillo. Cuatro horas soberanamente aburridas, todavía me quedan cuatro más (suspiro). Gracias a que cogí la moto pude llegar a tiempo serpenteando entre los coches. Total que llego algo antes de las 10 de la noche habiendo hecho el transbordo de la moto al coche otra vez, y pa casa. Ceno cualquier cosa y me aburro soberanamente con la tele. Apuro mis últimos minutos a mirar el correo, a pensar y a recordar que no todos somos iguales, mal que me pese, sambisarane. Y ya de paso escribir estas cuatro letras antes de irme a dormir como un lirón (que alguien me explique esta expresión). Pero antes quería una dosis de música, tiro del youtube, una vez más. Y ahí está Kevin Johansen con su canción “Logo”, un claro manifiesto sobre los logos, las marcas y la madre que los parió. Da igual el tema de la canción, es él, es puro Kevin Johansen, el que te despierta una sonrisa mostrando su manera de ver el mundo sin perder el sentido del humor, y encima haciendo buena música. Pibe, qué bueno que viniste, me voy con una sonrisa a la cama.

El otro día subí al trastero en busca de mi navaja suiza. Me la regaló una amiga suiza en el mismo corazón de Suiza, valga la redundancia. La tenía en la bolsita de la mountain bike, por aquello que es una multiusos, y para eso lo quería, para hacer un apaño. Subí enfundado en mis chanclas, y al salir a la terraza, noté el fresquillo del aire después de la tormenta en mis pies. Son datos totalmente obviables, los de la navaja, los de mi trastero, mi bici y el fresco que me entraron por los pies por la noche, pero es una sensación que me recordó muchas escenas parecidas en lugares completamente distintos y remotos. Me hizo gracia, me vinieron todos a la mente de golpe.

Días de camping, como un verano en los Pirineos, indumentaria veraniega y sin soltar las chanclas, notando el fresco de la noche en mis pies mientras me dirijo a los servicios comunitarios para cepillarme los dientes. Más campings. En Platja d´Aro, paseando entre las parcelas, viendo los tenderetes de los vecinos, familias enteras, extranjeros o no, cada uno con su fiesta particular, con las omnipresentes madres regañando a sus revoltosos hijos mientras suenan de fondo los cánticos de grillos y cigarras. Más al fondo, si te acercabas a la linde del camping playero, podías escuchar el rumor del mar. Noches de playa y montaña sintiendo ese mismo fresco en mis pies.

¡Ah!, el verano ya se acerca, las noches campestres y playeras también.

He vuelto a revisionar el clásico Sucedió una noche de Frank Capra, con Clark (macho) Gable y Claudette (sofisticada) Colbert.

Se llevó el oscar al mejor director, a la mejor película, al mejor actor y a la mejor actriz. Y eso que estos últimos, los actores protagonistas llegaron al rodaje de rebote, ninguno de los dos quería rodar esta película. Una película que inesperadamente y contra todo pronóstico se llevó el gato al agua en los Oscars del 34. Viéndola de nuevo me di cuenta que casi no me acordaba de nada de la peli, sólo que cuando la vi me gustó bastante. Fue la precursora de infinidad de películas románticas que luego se rodaron con los roles bien definidos, el del hombre y la mujer enfrentados, que se detestan durante toda la película y que luego acaba en final feliz. Porque del amor al odio hay un paso, o más bien viceversa. El papel de Gable está claro, hacer de Clark Gable, macho man simpático y pícaro a la vez, pero todo un caballero eso sí… y Claudette hace de niña mimada de un multimillonario que intenta evitar a toda costa que su hija se case con un hombre que viene del mundo del espectáculo. La peli es entretenida, ingeniosa, tiene sus momentos entrañables y mágicos, como todo lo que hacía Capra. Pero ya por entonces, por muy moderna que fuera la comedia romántica, se a repetían los esteriotipos del hombre protector y la chica que se cree autosuficiente pero que en realidad necesita ese hombre que la proteja y la arrope, llegando a…(si no habéis visto la peli podéis dejar de leer) a declararse la chica traspasando las murallas de Jericó, con un Gable (Peter) impasible, incrédulo, condescendiente más bien, diciéndole aquello de; Vamos, vamos pequeña, vuelve a la cama, no sabes lo que estás diciendo… para luego ella disculparse entre sollozos y echarse a llorar en su cama. Aunque Gable estuviera hasta las trancas por la jovencita. Pero claro, Gable, el actor, el hombre, tiene una reputación que mantener, no debe mostrar sus sentimientos a la primera, por eso era Clark Gable.

¡Ah!, ¡larga vida a los clichés!

Más información y comentarios sobre la película, aquí.

Mis padres musicales siempre tienen una canción para todo. Ahí dejo un vídeo del famoso Help! sacado de la simpática película titulada con el mismo nombre de la canción. La historia es lo de menos, lo mejor es ver las payasadas de los beatles, mostrando ese humor inglés entre lo absurdo y surrealista, y como no, las canciones.

Nota: Sigo liado en mí mismo, más que la pata de un romano. Ah, el disco de Zahara ya está a la venta, “La fabulosa historia de la chica que perdió el avión”. Un título sencillito, sí. El disco no defrauda, lo diré todas las veces que hagan falta, oiréis hablar de ella pronto, si no la conocéis todos ya. Ayer tocó en el Primavera Sound, con eso ya lo digo todo. Hasta otra!

La pregunta que se hará la inmensa mayoría es, ¿quién diantre es Alfonso Vilallonga?

Pues eso me preguntaba yo hasta no hace mucho, y la verdad es que he tenido una grata sorpresa al conocerlo, al liberarlo de mi ignorancia. Ahora cobra protagonismo por varios motivos. La más visible para el gran público es el estreno del spot de TV del BMW Serie 3 Miles Edition, donde Vilallonga interpreta el papel de “K Miles”, un personaje donde irá desarrollando una serie de historias a lo largo de las próximas tres semanas. La segunda noticia, que es la que nos ocupa hoy aquí esta entrada, es la publicación de su último trabajo, “Libérame” (K Industria) un disco ecléctico, bohemio, surrealista, sentimental, bello y evocador. Todos estos adjetivos se le pueden atribuir a este disco. La tercera noticia sobre Vilallonga es que recientemente se ha apuntado a la difusión que ofrecen las nuevas tecnologías publicando su obra como intérprete en portales on-line como iTunes, eMusic, o Spotify. (sigue…)

Gabinete Caligari firmaban en su último disco como grupo (si me equivoco corregídme) un disco con temas como este underground, que a mi parecer parece una burla o parodia sobre la gente que van de undergrounds, una pose más en esta jaula de grillos. También tienen otro tema que se llama “Subid la música” que es casi como una experiencia religiosa para nosotros los melómanos iconoclastas. Pero eso es otra historia.

El caso es, que fijándome en el calendario del blog de las actualizaciones, veo que cada vez se espacian más mis actualizaciones. Gasto las energías en otros menesteres, la cosa va a rachas, ya ha pasado otras veces… la calor tampoco ayuda, invita a huir de las casas y estos trastos diabólicos como es el Internet. El caso es que sigo escuchando música, pero de ahí a que pueda seguir comentándolo todo por aquí va un trecho. Tendría que haber escrito sobre el nuevo disco de Fabián, un cantautor leonés que engancha con sus canciones. Afortunadamente Renato López se ha adelantado a dedicarle una reseña para Audiokat. (sigue…)

Hace unos días le dediqué un post en Strómboli Music a Anni B Sweet, un chica que me tiene encantado con ese disco de debut que ha sacado. Hace poco me di cuenta que ha grabado un nuevo vídeo que tiene en su myspace. Es el vídeo de A Sarcastic hello, la canción con la que abre el disco. Es un buen momento para colgarlo en el Jergón. Hoy es un día de goodbye para mí, pero seguro que dentro de poco cantaré de nuevo hello, pero sin sarcamos. Ah, mis fab four ya cantaban esto del Hello Goodbye… y luego se iban por peteneras hawaianas. Son de traca… pero me disperso, A Sarcastic hello, que la disfruteis.

Hablando de holas y adioses, se nos fue Antonio Vega, sí, pero no me apetece o no me sale dedicarle ningún post. No me gustan las fechas señaladas, pero seguramente dentro de un tiempo, volveré a recrearme en sus canciones, como en el sitio de mi recreo.

El vídeo de este chico no es nada del otro mundo, no es una pasada, ni súper original, pero es entretenido de ver. Un chico tocando fragmentos de canciones de todo tipo de estilos y de épocas, incluso sintonías de dibujos animados como Pokemon y los Power Rangers. Candar el Over the Rainbow, el hit de Rick Astley, por los Red Hot Chili Peppers, Beatles, Abba, Queen, el Smoke on the water de Deep Purple, la canción de Aladin de la Disney, el Thunderstruck de AC/DC… de todo.

Un buen ejemplo de lo que puede hacer uno sólo con su guitarra y su voz, recrear melodías, evocar tiempos pasados o nuevos por descubrir, arrancar sonrisas o despertar melancolía, incluso tristeza. Me viene a la cabeza lo que comentaba Enrique Lozano que le pasaba junto a su guitarra. Pasaba tantas horas con ella, sacándole acordes, melodías… intentando sacarle todo el partido al instrumento con la esperanza de dedicarse un día a ello, que muchas veces se quedó dormido con la guitarra en sus manos. También me viene a la mente lo que me comentó un chico en el trabajo no hace mucho, que quería comprarse una guitarra ni que fuera por 50 €, porque la que le regaló el novio de su madre se la arrebató cuando éste se separó de ella. Hay que ser miserable para regalarle una cosa a alguien y arrebatársela luego así. El chico hace poco que vive aquí en España, como quien dice se vino con lo puesto, no tiene nada, sólo un trabajo de mierda y un futuro laboral incierto, y más siendo extranjero, aunque tenga conocimientos de sobra. La única ilusión que le queda ahora mismo, la más cercana, es poder comprarse esa guitarra de 50 € para pasar horas sacando acordes, como el chico del vídeo.

En tiempos de crisis, toda idea es buena, se agudiza el ingenio y se acentuan las ilusiones. El año pasado, después del verano, cuando la crisis llamaba a la puerta (que acabó por derribar) se me truncó la idea de hacerme una excursión por el sur de Francia, Montpellier, Nimes, Avignon… O a ver tirado hacía Toulouse y ver el castillo de Carcassonne de paso. Entonces todavía podía haberlo hecho, pero preferimos ir al Delta del Ebro. Ahora viendo que el horno no está para bollos, recibo por sorpresa un paquete misterioso desde Toulouse. Me lo manda mi amiga Sara, toulousana de adopción, valenciana de corazón. En el paquete había una cazuelita de barro y un plato preparado para hacer un Cassoulet, el plato típico del sur de francia y más aún de Toulouse. Alubias con salchichas, muslo de pato y demás especias.. Si Burdon no va a Francia, el cassoulet viene a la ciutat dels capgrossos. Son estas cositas, estos detallitos los que animan a uno a ponerle al mal tiempo buena cara. Gracias Sara.
Coñe, me salió un pareado.

Bueno pues, ahí queda. El 20 de mayo estaré por ahí. Quién se apunte a ir,
¡por allí nos veremos!

MIÉRCOLES 20 MAYO 2009
SALA APOLO2 - Hora: 00:00 h.
Entrada: 8€ - 6€ con flyer

c/ Nou de la Rambla 111 (Barcelona)
Metro: Paral.lel (línea verde)
BUS: 20, 36, 57, 64, 121, 157
NIT BUS: N0, N6

CATHY CLARET + Txarly Brown dj

La chica del viento por primera vez en Rumba Club. Nuestro escenario se viste de gala para recibir a una de nuestras rumberas más internacionales. Compañera de batallas de los más grandes (Raimundo Amador, BB King, Kiko Veneno, Pata Negra, Finley Quaye, Hook Herrera…) con su dulzura afrancesada y su arte gitano Cathy es una de las visitas más esperadas del mes. Imprescindible!! Gipsy Flower Power!!

www.myspace.com/cathyclaret
www.sala-apolo.com

Qué risa, ya había visto este vídeo de Celebrities de los chicos de Muchachada Nui, pero no puedo resistirme a no dejarlo por aquí. Joaquin Reyes parodia con bastante acierto a este “genio” del rock.

Por cierto, he actualizado Strómboli Music con dos entradas más. Mica en mica s´omple la pica.

Tengo unas gafas de sol para ir en bici, sus lentes son de plástico, son de quita y pon. Unas son oscuras y las otras naranjas y amarillas. Con estas últimas veo las cosas más alegres, con colores más vivos, menos tristes y apagados. Este vídeo lo grabé hace un par de semanas, un domingo también, y aunque no se pueda ver gran cosa, cuando lo grabé no me hacían falta unas gafas para disfrutar de los colores de la tarde Mataronina.

Está grabado con la cámara del móvil, con un pulso horrible ahora que me fijo, desde lo alto de mi azotea, encaramado a una escalera de hierro que recuerda al punto más alto de un barco, el lugar privilegiado del vigía. Se puede ver como el azul oscuro del Mediterráneo se mezcla con el azul claro del cielo. Se pueden ver los tejados de Cerdanyola, las huertas de Vilassar de Mar y la montaña del Burriach. Hoy una tormenta primaveral me ha puesto pingando de agua la poca ropa que tenía tendida en la terraza. Ya se sabe, en abril aguas mil.

Nota: No tengo ni idea de dónde ha salido esos ruiditos del final del vídeo. Por cierto, he vuelto a actualizar en Stromboli, y prometo actualizar otra vez a mediados de semana con algo más rockero.

Esta película de Charlie Chaplin es profética total, futurista, visionaria. Dio en el clavo y es de 1936, arrea. La vi por primera vez en el colegio, en una especie de ciclo dedicado a las pelis de Chaplin. Esta es una de mis preferidas. Casi 25 años después de ese primer visionado, entiendo perfectamente a qué se refería Chaplin con esa monstruosidad llamada “progreso”, esa fábrica de borregos, ese aniquilamiento del pensamiento, de la creatividad. Me hace mucha gracia esa escena donde se vuelve loco apretando tuercas, donde sólo ve tuercas que apretar, donde no puede ir al servicio en paz, donde los jefes le colocan un prototipo de máquina alimenta trabajadores para que no dejen de producir. (sigue…)

Llevo unos días mirando el buzón del correo instintivamente, como esperando una carta, una buena noticia, una respuesta, algo que me sacuda. La sangre aún me hierve. Creo que todas estas fatigas tendrán que convertirse en cosas muy buenas en algún momento, no será porque no lo esté intentando. Ese día llegará, y me vendrán varias alegrías juntas, lo sé. Pero mientras tanto, qué duro es pasar por el purgatorio.

Me apetece volver a escuchar una de mis canciones preferidas de Ariel Rot, rockero insigne, no como Coti, que se repite más que el ajo. Hasta perder la cuenta amigos, shake me baby!

pd: Siento ir a ralentí, el cuerpo y el alma, no dan para más.

Me ha gustado mucho El Mundo Amarillo de Albert Espinosa. Me lo regalaron pensando que me gustaría. Acertaron. Entiendo perfectamente esa filosofía vital de Albert, y comparto ese buen humor a la hora de afrontar las cosas. Lo de conocerme, verme a través de los Amarillos, como un reflejo de mi persona, todavía no lo he puesto en marcha concienzudamente, pero tal vez si me lo pronpongo, puedo descubrir cosas interesantes y de mucha ayuda en los otros, en los amarillos. Sólo prestando atención, mirando y escuchando.

4 Bailes es la obra de Teatro que está representando Albert Espinosa con la compañía de Los Pelones en La Villarroel. En la obra se vislumbran las pasiones y obsesiones del autor de 4ª Planta. Con otros personajes, otras historias, pero la idea, el concepto viene a ser el mismo. Hay una frase de una canción de Kiko Veneno que resume muy bien todo lo que pretende plasmar Albert, “Está muy bien eso del cariño”. Ahora me gustaría ver sus otros trabajos, la peli que estrenó no hace mucho, la del “No me pides que te bese, porque te besaré” donde dirige, escribe y se reserva un papel de actor, y“Tu vida en 65 minutos”. siendo el autor del guión.

El trailer de su última peli

Nota: En la obra de 4 bailes, los personajes jugaban a recordar sobre los olores de su infancia. Haciendo uso de mi archivo jergonil, acabo de recordar una historia que conté a propósito de uno de los primeros olores que recuerdo de mi infancia. El post se llama Donde dije digo, dije Diego. Aún a riesgo de pecar de ególatra debo decir que me encanta esta historia.